Един клип с много от проектите на архитект Заха Хадид.....
Германия излага на показ най-добрите марки автомобили, произвеждани там - Мерцедес, БМВ и Порше- в свръх модерни сгради, проектирани като туристическа атракция. Кафенето се намира в историческия град Брага в северната част на Португалия и се отличава с интересен тип пространство за кафене. Архитектите от студио LOFF проектират открито модерно място и използват абстрактна геометрия на зърна от кафе като основна идея в концепцията за мястото. В този проект, "кафе на зърна" са превръща в геометричен символ, врязан в стените и тавана, за да позволи на светлината да нахлуе в интериора. Два обема, създадени по този начин от три помещения с разнообразни цели, насърчават използването на различни мебели във всяка от тях. Първият обем служи като салон, в които гостите могат да се наслаждават на напитки в приятна обстановка, а вторият действа като бар за приготвяне и продажба на кафе. За да създадат тези обеми, архитектите от LOFF използват шест панели от шперплат с МФФ покритие, боядисани в бяло, със символите на кафе на зърна в различни размери.
MAXXI - "НАЦИОНАЛЕН МУЗЕЙ НА ИЗКУСТВОТО НА XXI ВЕК" отговаря на въпроса за градския контекст като продължение на ниското ниво на градската текстура на бившите казарми и застава срещу по-високите блокови от околните страни. Преплитането на циркулационни модели в градската среда и подобните на "мустачета" пътеки и открити пространства се припокриват с тези на града. Архитектурни елементи също са геометрично съобразени с градските мрежи. Това е първият национален обществен музей на съвременното изкуства в Италия. Площта му е 27000 кв.м. и разполага с два музея - MAXXI изкуство и MAXXI архитектура.
По думите на Заха Хадид музеят в Рим "не е обект, а по-скоро поле, което предполага, че много програми могат да бъдат приложени към музея. Това вече не е музей, а център.Тук ние сме изтъкали гъста консистенция от интериорните и екстериорните пространства. Това е интересна смес от постоянни, временни и търговски галерии, напояващи голямото градско поле с линеен дисплей на повърхности." През март 2003 г., Рон Арад Архитекти (RAAL) бяха поканени от Община Холон, да разработят дизайна на първият национален музей за дизайн в Израел. Музея за дизайн в Холон е замислена като национална платформа за представяне на дизайн, създаването на значителна изложбена колекция, отражение на израелския дизайн в контекста на световния дизайн и утвърждаване на значението на дизайна в млада нововъзникваща държава. Мястото предназначено за музея заема полу-правоъгълна форма и 3700кв.м. Щедрият обществен площад на север е замислен като подходящо встъпително публично пространство и път за музея. Топографията на мястото е предмет на споразумението на музейното съоръжения над две поетапни нива, свързани от външна скулптурни рампа. Създаване и използване на вътрешното оформление, на ефективните подобни на кутии пространства, както и на динамичната и закръглена външната обвивка, е ръководен принцип на дизайн за целия музей. По-голямата част от музея е обвита от пет доминиращи ленти от стоманена структура, които обикалят около вътрешните обеми на музея. Лентите действат като гръбнак за сградата. Топографската хоризонталност на лентите е допълнително подчертана от градация на третиране като препратка към геоложкото набраздяване на израелската пустиня. Лентите никога не са напълно скрити от погледа на посетителя и действат като визуален ключ към позицията в музея.
"Saemangum" на западния бряг на Корея е най-очакваният проект за рекултивация на страната от последните години и обещава огромни нови възможности за търговски комплекси, свързани с културата в региона от фирмата за архитектура и урбанизъм "poly.m.ur". Концепцията за дизайна е вдъхновен от загубените кални равнини в района като резултат от рекултивацията. Аналогична с тях, сградата е проектирана да действа като "животворно поле", съчетано с програми и дейности.През "дишащият покрив", проникват светлина, въздух, движение, визуални връзки, растителност и др. Осигурена е непрекъсната интерактивност между вътре и вън, както и между етажите. Сградата се състои от изложбена зала, кафене, театър и кула за наблюдение. Докато по-голямата част от изложбената програма се осъществява на ниво сутерен, партерно ниво се превръща в отворено публичното пространство, което осигурява панорамна гледка към морето отпред, като от време на време екстериора "прониква вътре" от малките дворове, които водят до нивото на покрива. Покрива, който е покрит с трева и цветни градини заменя загубите на земя, причинени от сградата и се превръща в нов партерен етаж.
Музеите спомагат за чувството за гордост на всеки град и много градове прибягват до тях в търсене на гореща точка. Пърият в Дубай "Mузей за модерното изкуствона на Близкия изток" е по проект на UNStudio, след създаването на Органа на Дубай за култура и изкуство и стартирането на "Khor Dubai", който е проектиран за да отбелвжи културното многообразие в Обединените арабски емирства. В допълнение към музея, "Село на култура" от още 40 млн. кв. фута земя ще включва амфитеатър, изложбена зала и по-малки музеи.
Бен ван Беркел, съосновател и главен архитект на UNStudio, избран да проектира музея, е опитен дизайнер на музеи и различни обществени сгради. Минали примери включват "Mercedez-Benz Museum", Щутгарт; "Wadsworth Atheneum Museum", Хартфорд, САЩ, обновяването и разширяването на "Rijksmuseum", Холандия. Футуристичен и с елегантна форма, музеят се "навежда" над минувачите, като че ли е нос на огромен кораб. Сградата е позиционирана така, че да се възползва пълноценно от видното си място в "Селото на култура" и предлага панорамна гледка към околностите. |
Click to set
custom HTML
АрхивКатегория
All
|